收藏鉴赏中国风珠宝,每件都是皇家专属 [复制链接]

“天青色等烟雨而我在等你，炊烟袅袅升起，隔江千万里。”

除了周杰伦唱的中国风，珠宝里面也有很多中国元素！

不识庐山真面目，只缘身在此山中

今天我们就来看看，那些惊艳的中国风珠宝。

在中国传统珠宝制作工艺中，花丝镶嵌当属首屈一指。号称“燕京八绝”之首的花丝镶嵌，其工艺的复杂令人瞠目。

在古代，花丝镶嵌做成的器物一向用于宫廷御用，在古代是平民绝无缘相见的是奢侈品，如今已经飞入寻常百姓家，让每一个热爱传统文化的中国人都能体会到帝王气魄。

对比如今傲居的西洋珠宝大牌，花丝镶嵌多了一份沉着，却完全不输奢华精致和历史底蕴。

錾刻工艺的历史比花丝镶嵌还要悠久绵长。在战国时期，金银器皿上的纹饰、花样制作就已经采用这种工艺了。

錾刻工艺要求高、难度大，除了需要精通绘画和雕刻外，也考验着工艺师对金属的焊接和铸造功夫。

錾刻工艺多以中国传统的花鸟山水为主，展现浓郁的中国特色和富丽古典，如今能够掌握这项工艺的人已经日渐罕有。

烧蓝工艺兴盛于清朝，主要运用在银饰上。是指在一件银质饰品上点染蓝色染料后烧制。

后来又融会贯通，添加了点画瓷白、珐琅等工艺，与烧蓝工艺结合，用于制作各种首饰。

经过烧蓝工艺的银器，表面有一层缤纷夺目，鲜艳华丽的银蓝釉彩，非常鲜亮夺目，是当时的创新工艺。

在清朝，许多后宫嫔妃的帽冠头饰都是用烧蓝工艺制作，而且烧蓝工艺不仅可以运用在首饰制作中，现今北京天坛的祈年殿、北海的九龙壁都是运用烧蓝工艺完成。

如果说烧蓝工艺是匠人的创新结晶，那么点翠工艺则是精益求精、目前几乎失传的一种珠宝制作工艺。

点翠工艺可以一直追溯到春秋战国时期，历史非常悠久。点翠工艺要用翠鸟的羽毛仔细的镶嵌到已经打造好的金托座上。

镶嵌坚硬的宝石尚且需要十足的功力，将柔软的鸟羽镶嵌完好，必须凭借令人赞叹的超群工艺。

中国风珠宝

是一份情怀

花丝镶嵌采用绵绵不绝花纹，寓意财源滚滚、荣华富贵永不断绝。

莲花图样则是寓意连连高升、连生贵子、好事连连不断。

牡丹花则是花开富贵，家和万事兴。

匠人们依照天地阴阳、乾坤有道的哲学观点，来打造稍稍不对称却有相呼应的耳环或是对镯，充满了宇宙的哲思和中式的圆融。

而男性和女性还有夫妻成套佩戴的珠宝，取同心环、不分离、伉俪情深之意。小小一方珠宝，同样蕴含着国学哲理，而且佩戴在身上，可以时时提醒人自省其身，养成君子之道。